A voir : à Overland Park (Kansas, Etats-Unis), Free to Be… A 1960s Fashion Revolution

L'exposition explore l'évolution de la mode féminine dans les années 1960 et met en lumière quatre grands thèmes de la mode.

Les années 1960 ont été une décennie de grands changements aux États-Unis. Après la relative conformité et la cohésion des années 1950, peu de choses semblaient clairement définies dans les années 1960 et presque tout était en mouvement.

Dans cette exposition, nous avons identifié quatre thèmes dominants qui ont émergé à la mode des années 60 : les mondains, les professionnels, les modernistes et les naturalistes.

 

The Socialites (les mondaines)

le style des Socialites était une continuation de la mode des créateurs des années 1950, mais avec quelques changements distincts qui ont poussé l'élégance traditionnelle dans des directions nouvelles et différentes. Les femmes aisées des banlieues portaient des robes perlées et de longs manteaux lors des dîners et des galas. Le style des vêtements couture des années 1960 était conservateur, cher et – même s’il n’était pas nécessairement unique en son genre – généralement fabriqué à la main en petits lots pour de petites boutiques. De nouveaux créateurs comme Cristobol Balenciaga et Hubert de Givenchy, ainsi qu'une palette de couleurs mise à jour et de subtils changements de forme, ont influencé cette catégorie de mode. Imaginez l'actrice Audrey Hepburn et la Première Dame Jacqueline Kennedy, qui adorait Givenchy, et vous avez votre image de The Socialites.

 

The Professionnals (les professionnelles)

Les femmes sont devenues de plus en plus nombreuses sur le marché du travail au cours des années 1960. Pour certaines femmes, c'était une nécessité économique ; pour d’autres, un choix ; et pour d'autres encore, une déclaration politique. Le style de The Professionals offrait aux femmes occupant différents types d'emploi et ayant des objectifs de carrière différents, la possibilité de se débarrasser de leurs robes de jour et de se présenter de manière discrète.

Les créateurs ont créé de nouvelles options pour les femmes dans les années 1960 – notamment, de manière quelque peu controversée au début, les pantalons, et en 1966, les tailleurs-pantalons pour femmes du créateur parisien Yves Saint Laurent. Il est important de noter que cette décennie a également offert davantage de vêtements à des prix plus élevés. Alors que les options variaient en fonction du lieu et du revenu, des modes plus abordables et accessibles aux femmes qui travaillent sont devenues disponibles dans les grands magasins à travers le pays.

 

The Modernists (les modernistes)

Le "Space Age" des années 1960 a inspiré une gamme infinie de livres de fiction, de films et de tendances de la mode. Le look moderniste présentait des thèmes et des designs flamboyants, colorés, farfelus et futuristes. Les matériaux étaient souvent essentiels pour donner aux vêtements un aspect ou une sensation moderne et surnaturel, y compris l'incorporation de nouveaux tissus et plastiques synthétiques. Les mouvements artistiques de la décennie – y compris les mouvements Pop Art et Op Art – ont inspiré des créations telles que les robes Mondrian et des utilisations dramatiques de motifs en noir et blanc.

 

The Naturalists (Les naturalistes)

Il n’y avait peut-être pas de style plus emblématique des années 1960 que le look The Naturalist. Les hippies étaient le mouvement de contre-culture le plus dominant de la décennie, mais le style naturaliste incluait également le mouvement DIY-Craft (réparation et modification à faire soi-même) pour créer des pièces totalement uniques. Alors qu'une grande partie du mouvement naturaliste consistait à créer la pièce ou à assembler le look soi-même, la popularité du style a conduit les designers à l'imiter dans des pièces disponibles dans les grands magasins à la fin de la décennie, connues sous le nom de « Hippie Chic ». Les influences orientales, les fibres naturelles, les imprimés animaliers et bien sûr le tie-dye ont créé ce style.

 

La mode des années 1960 a été aussi source de division que la décennie elle-même. Qu'elle s'identifient aux mondaines, aux professionnelles, aux modernistes ou aux naturalistes, les femmes portaient les changements de la décennie comme vêtements. Le plus grand héritage de la mode de cette décennie était l’expression individuelle, un changement majeur par rapport au conformisme des années 1950. Bien que les styles aient fluctué depuis les années 1960, cette individualité et ce sens du style personnel sont toujours au cœur de la mode américaine aujourd'hui.

 

Du 1er juin 2024 au 11 janvier 2025

Johnson County Museum, Johnson County Arts and Heritage Center

8788 Metcalf Avenue

Overland Park , KS 66212

Téléphone : 913-826-2787

Ouvert du Lundi au samedi de 9h à16h30. Fermé les dimanches et jours fériés

 

Tarifs  : 6$ adultes, 5 $ pour les personnes âgées (60 ans et plus), les anciens combattants et les étudiants (18 ans et plus avec carte d'étudiant), 4 $ pour les enfants de 1 à 17 ans