A voir : "Ravishing : The Rose in Fashion" à New York
Le Museum at FIT (MFIT) rouvre ses portes avec 'une grande exposition, Ravishing: The Rose in Fashion, qui explore comment la rose a influencé notre apparence, notre façon de nous habiller, de nous sentir et de fantasmer. La rose et les épines sauvages qui la protègent, ainsi que le symbolisme et les mythes qu'elle a inspirés, ont longtemps affecté les créateurs de vêtements, de textiles et d'accessoires à la mode.
Cette exposition majeure met en avant des conceptions innovantes et expérimentales, tout en reconnaissant que porter ou tenir une rose peut être transformateur.
Elle propose plus de 130 articles allant des plus luxueuses soies tissées à la main et brodées du XVIIIe siècle aux dernières tendances de défilés non genrés. Les articles ont été sélectionnés dans la collection mondiale du musée et comprennent un grand nombre de chapeaux, dont beaucoup sont exposés pour la première fois. Les vêtements et accessoires sont interprétés dans le contexte de thèmes tels que l'amour, la beauté, le sexe, le péché, les identités de genre, les rites de passage, la transgression, la dégradation et la mort.
L'exposition est accompagnée de la publication de Yale University Press The Rose in Fashion: Ravishing qui comprend une introduction de la directrice et conservatrice en chef du MFIT, le Dr Valerie Steele, et un chapitre de Colleen Hill. Ce billet de blog d'Amy de la Haye donne aux lecteurs un avant-goût du livre et offre un extrait gratuit du chapitre IV – « La rose : la fleur éternelle de la joaillerie » de Geoffrey Munn.
Informations : (212) 217-4558
Ouvert les mercredis, jeudis et vendredis de 12h à 20h, et les samedis et dimanches de 10h à 17h.
Entrée gratuite.
Les groupes ne doivent pas comprendre plus de cinq personnes.
Métro :
1, N ou R jusqu'à la station 28th Street. A, C, E, F ou M jusqu'à la station 23rd Street.
Et aussi
The Roaring Twenties and The Swinging Sixties est la première exposition virtuelle coproduite par The Museum at FIT et la School of Graduate Studies qui a été spécialement conçue pour un public en ligne. L'exposition présente vingt-six objets du Museum at FIT, des illustrations de mode des collections spéciales de la bibliothèque Gladys Marcus et des archives du Collège (SPARC) de la FIT, ainsi que des photographies et des films d'archives supplémentaires qui démontrent davantage les parallèles entre la mode des années 1920 et 1960.
The Roaring Twenties and The Swinging Sixties (Les années folles et les années soixante qui swinguent) explore les similitudes de la mode féminine au cours de ces deux décennies. Des associations d'objets avec des connexions visuelles directes mettent en évidence les parallèles de la haute couture qui ont été inspirés par les esprits révolutionnaires de la modernité au cours des années 1920 et 1960. L'exposition examine ces similitudes à travers six sections thématiques : Twenties Nostalgia, Dreams and Discontent, Obsession with Youth, Music Mania, Cultural Appropriation, and Mode and Modernity. Comme les deux époques, des mouvements pour la justice sociale et l'égalité raciale et de genre ont caractérisé 2020.
Crédits photos : 1/© Comme des Garçons. Noir Kei Ninomiya, ensemble, laine rouge, fausse fourrure résinée, nylon, printemps 2020. France 2/ V. Buso, escarpins à talons, daim rouge, métal peint en vert, vers 1960, Italie 3/ Gucci, tailleur homme, soie bleue, velours de soie noir, printemps 2017, Italie, cadeau Gucci, 2017
4/Cheney Brothers fashion plate“Woman in Green Lace Princess Dress,”1928,USA - robe Givenchy, mousseline de soie, circa 1960, France.